Im Fokus der Band stand Sänger Frank Mancano, dessen Stil und Timbre sofort mit Leuten wie Lou Gramm, Joe Lynn Turner und Steve Perry verglichen wurde. Die Band wurde bei ATCO, dem Schwesterlabel von Atlantic Records, unter Vertrag genommen und das Album im Oktober 1986 veröffentlicht. Trotz unendlich starker Songs wie 'Time Soldier', 'Breakdown', 'Standin' und dem umwerfenden 'Double Shot Of Love' gilt das Album heute als einer der großen verlorenen Schätze der späten AOR-Achtziger. Rock Candy bringt nun das Remaster dieser sträflich unterschätzten Platte inkl. neuem Mastering, neuen Liner Notes inkl. Interview und Archiv-Fotos.
Jolly Joker`s Ohrenbalsam
US-METAL, TRASH, SPEED, BLACK, WHITE, HEAVY METAL,SOUNDTRACKS, ROCK, MELODIC, BLUES, PSYCH, PROG, POP, KRAUT, PUNK, CLASSIC, ALTERNATIVE, HARD ROCK, AMBIENT, ELECTRIC, NWOBHM,ELEKTROPOP,SOUL,AOR ON VINYL, CD, DVD, VIDEO FROM 1970 UNTIL TODAY, OVER 5.400 BANDS LISTED, WITH EXTRA LABEL AACHEN TUNES, THANK`S TO MUSIC BUY MAIL AND SIREENA. NON-PROFIT-PROJECT
Dienstag, 19. März 2024
Montag, 18. März 2024
ROCKROAD, IT`S NEVER TOO LATE, CD, 2024
Die Entstehungsgeschichte von RockRoad liest sich wie ein Rock'n'Roll-Märchen. Die Gründung der Band war ein reiner Zufall, da sie im wahrsten Sinne des Wortes mit einem ,,Entwurf" begann. Diese vielseitige Gruppe von Musikern, jeder mit seinen einzigartigen Vorlieben und Einflüssen, traf die mutige Entscheidung, ihre Talente zu vereinen und eine Band zu gründen, die Konventionen herausfordern und die lokale Musikszene aufwerten würde.
Mit einer Mischung aus Einflüssen, die von großen Rockikonen der 70er und 80er Jahre wie Queen, Mr. Big, Journey, Toto, Skid Row bis hin zu Mainstream-Metal-Legenden wie Metallica und Megadeth reichten, stach RockRoad stets aus der Masse hervor.
Ihr unbestreitbares Können und Charisma führten zum Erfolg, da RockRoad bei den meisten Wettbewerben, an denen sie teilnahmen, stets die begehrte Trophäe mit nach Hause nahm und sich als eigenständige lokale Champions etablierte.
Im Jahr 2016 machten RockRoad ihren ersten bedeutenden Schritt in die Musikindustrie, indem sie den Song ,,Same Old Ways" offiziell auf Spotify veröffentlichten und ihren einzigartigen Sound einem breiteren Publikum vorstellten. Dies war ein entscheidender Moment, der den Beginn ihrer Reise zu einem vollwertigen Debütalbum markieren sollte.
Freitag, 15. März 2024
CIRCLE OF FRIENDS, CHEROKEE MOON, CD, 2024
Das Debütalbum ,,The Garden" von Circle of Friends wurde 2021 von Bruce
Mee als Hommage an seine Mutter zusammengestellt, die im Jahr zuvor an
Krebs gestorben war.
Dieses Album, das aus vielen bekannten Namen des Genres besteht (Doro,
Robin Beck, Jeff Scott Soto, James Christian, Robin McAuley usw.), war
immer nur als besonderes Einzelstück gedacht. Allerdings gab es immer
noch ein paar Songs aus der Vergangenheit, die Bruce auf den neuesten
Stand bringen wollte, und mit einer großzügigen Portion Originalen wurde
,,Cherokee Moon" realisiert.
Bruce wuchs in den 80ern auf und liebte klassischen und melodischen
Rock, was sich in einigen Titeln auf ,,The Garden" deutlich zeigte. Für
,,Cherokee Moon" gab es ein paar Tracks, denen er unbedingt seinen
eigenen Stempel aufdrücken wollte.
Das sächsische Lied ,,Princess Of The Night" muss sicherlich einer der
Klassiker aus der NWOBHM-Ära sein. Da die Produktion damals jedoch nicht
die beste war, wurde beschlossen, den Titel zu covern und ihn durch die
Hinzufügung einer Hammond-Orgel noch etwas spezieller zu machen. Jeff
Scott Soto, der einst als Vorband von Saxon durch die USA tourte, macht
Biff mit seinem Gesang stolz.
Rainbow war schon immer Bruces Lieblingsband, insbesondere in der Ära
von Ronnie James Dio, von der einige Songs berücksichtigt wurden. Aber
für ,,Cherokee Moon" wurde beschlossen, den klassischen Track ,,Can't
Let You Go" aus der Joe Jynn Turner-Ära neu aufzunehmen. Der
unglaubliche Gesang stammt hier von Harry Hess von Harem Scarem.
Das Europa-Album ,,Prisoners In Paradise" ist eine von Bruce'
Lieblingsveröffentlichungen. Und nachdem ich mit Tanya Rizkala an ,,The
Garden" gearbeitet hatte, schien es eine logische Entscheidung zu sein,
ein echtes Mädchen aus dem Libanon zu haben, das ,,Girl From Lebanon"
singt.
An anderer Stelle singt Robin McAuley von MSG eine wunderbare Version
des Van-Zant-Songs ,,Midnight Sensation" vom wunderbaren Debüt. Paul
Manzi (The Sweet) leistet einen unglaublichen Job auf Tens ,,The Robe",
einem Album, das Bruce bereits 1999 erstmals bei Now & Then Records
veröffentlichte.
Aber es sind einfach keine fantastischen Cover, es gibt auch sechs
großartige Originale, wobei das Album mit dem fantastischen, von Rainbow
angeheizten ,,Starlight" eröffnet wird, gesungen von Robin Becks
Tochter Olivia Dei Cicchi. Robin selbst tritt mit ,,Lying Here Beside
You" im Duett mit Mick Devine von Seven auf.
An anderer Stelle liefert Bruce selbst die Texte für ,,Eternal Love" mit
Mark Boals-Frontmann. Darby Mills kehrt für das kraftvolle ,,House of
Shadows" zurück und Thomas Vikström liefert den Gesang für das von Steve
Overland (FM) geschriebene ,,Don't Be Afraid of the Dark". Gathering Of
Kings-Sänger Rick Altzi tritt bei ,,Eye Of The Hurricane" auf, dem
einzigen Song, der diesmal vom Autor des größten Teils des Debütalbums,
Mikael Rosengren, stammt.
Zusammen mit vielen anderen bekannten Musikern ist ,,Cherokee Moon" ein
härteres Tier als das Debüt, behält aber immer noch die Melodie und die
schiere Kraft bei, die zum Synonym für den Namen Circle Of Friends
geworden sind.
All dies wurde vom Produzenten Khalil Turk von Escape Music sorgfältig
zusammengestellt, mit einem phänomenalen Mix von Fredrik Folkare (Nordic
Union /ex Eclipse).
Donnerstag, 14. März 2024
ABOUT US, TAKE A PIECE, CD, 2024
,,Dieses Album stellt eine Verschmelzung der Einflüsse und Erfahrungen dar, denen wir auf unserer Reise als begeisterte Kunstbegeisterte und Songwriter begegnet sind. Die Erstellung unseres zweiten Albums war nicht nur ein euphorischer und unterhaltsamer Prozess, sondern erforderte auch eine beträchtliche Menge Herz, Seele, und Liebe in jeder Hinsicht. Unser aufrichtiges Bestreben ist es, dass diese neueste Veröffentlichung unseren Zuhörern, insbesondere unseren treuen Fans, große Freude und Liebe bringt, genau wie sie es bei ihrer Entstehung für uns getan hat."
Indien, bekannt für seine reichhaltige Küche, vielfältige Kultur und die lebendige Bollywood-Filmindustrie, sorgt jetzt für Aufsehen in der Hardrock-Szene. ABOUT US steht neben anderen namhaften Bands wie Girish & The Chronicles und Fifth Note (ebenfalls aus Nagaland) an der Spitze dieser Bewegung. Die Band hat bereits Anerkennung gefunden und die Kategorie ,,Beste Rockband" bei den MG Nagaland Music Awards (23. Juni 2021) und den Music Awards of Nagaland (16. Oktober 2021) gewonnen.
,,Take a Piece" enthält zehn mitreißende Rocksongs, die den charakteristischen Sound der Band mit mehr Gitarren und einem härteren Ansatz hervorheben. Das Album verbindet nahtlos unmittelbare und eingängige Melodien mit energischem und technischem Instrumentalkönnen, ein Beweis für die kollektive Erfahrung der Band aus über 15 Jahren in der lokalen Musikszene.
Leadsänger Sochan Kikon erweist sich als herausragender Sänger mit bemerkenswerter Vielseitigkeit und interpretatorischen Fähigkeiten. Seine fesselnde Stimme hat ihm Anerkennung eingebracht, unter anderem wurde er letztes Jahr vom renommierten Label Frontiers zu einer Michael Bolton-Hommage eingeladen.
ABOUT US beweisen mit ,,Take a Piece" einmal mehr ihr musikalisches Können und festigen ihren Status als eine der herausragendsten neuen Bands im Hardrock-Genre. Das Album ist ein Muss für Fans von Steelheart, Winger, Journey und Boston.
Mittwoch, 13. März 2024
BLUE ÖYSTER CULT, GHOST STORIES, CD, 2024V
In einer spannenden Partnerschaft mit Frontiers Music wird BLUE ÖYSTER CULT die Fans mit einer Sammlung neu interpretierter und neu fertiggestellter Songs aus den Jahren 1978 bis 2016 fesseln. Diese musikalischen Schätze, die von BLUE ÖYSTER CULT-Enthusiasten lange als ,,verlorene Juwelen" galten, wurden ursprünglich zwischen 1978 und 1983 aufgenommen, mit Ausnahme eines Titels aus dem Jahr 2016, ,,If I Fell". Ebenfalls enthalten ist die einzige bekannte Studioaufnahme ihres Konzertklassikers ,,Kick Out the Jams" (MC5-Cover). Ein Teil des Materials stammt aus Workshop-Sessions für ein Album, ein anderer Teil stammt aus Auftrittsproben. Alle wurden einmal aufgenommen, in der Hoffnung, dass sie eines Tages das Licht der Welt erblicken würden.
George Geranios, der ursprüngliche Toningenieur der Band und ein wesentlicher Bestandteil der goldenen Jahre der Band, war zusammen mit BÖC Co-Produzent der Originalaufnahmen von 1978-83. Alle wurden ursprünglich auf analogem Spulenband aufgenommen. Später wurden sie auf digitales Audio übertragen, wobei moderne KI und magische Musiktalente aufeinander trafen und die Sammlung von Vintage-Mehrspuraufnahmen von Steve Schenck und Richie Castellano degemischt, neu gemischt und produziert wurde, um ,,Ghost Stories" zu werden. '
Die Arbeit im Studio für das Album wurde von Richie Castellano zusammen mit den verbleibenden Originalmitgliedern Eric Bloom und Donald ,,Buck Dharma" Roeser abgeschlossen. Sowohl Albert Bouchard als auch Rick Downey spielen am Schlagzeug, zusätzliche Overdubs wurden von Joe Bouchard aufgenommen. All diese Originalbesetzungsmitglieder, die bei ,,Ghost Stories" auftreten, bilden eine musikalische Reise, die Jahrzehnte umspannt.
Während BLUE ÖYSTER CULT seinen Status als ,,klassisches Rock"-Phänomen annimmt, erreicht die Vorfreude auf dieses Album einen Höhepunkt. Die Fans sind gespannt darauf, den Höhepunkt der künstlerischen Vision der Band zu erleben und die Vollendung von Liedern mitzuerleben, die Teil ihrer Folklore geworden sind.
Mit einer über fünf Jahrzehnte währenden Geschichte ist BLUE ÖYSTER CULT weiterhin eine beeindruckende Kraft in der klassischen Rockszene. Die aufregende Partnerschaft mit Frontiers Music Srl und die visionäre Führung von Serafino Perugino verleihen der Veröffentlichung von ,,Ghost Stories" noch mehr Vorfreude. Während die Band ihre Plattenkarriere beendet, tun sie dies mit Bravour und bieten den Fans eine musikalische Odyssee, die mit Sicherheit einen bleibenden Eindruck in der Rockgeschichte hinterlassen wird. Wirklich eine bemerkenswerte Reise.
Dienstag, 12. März 2024
KING ZEBRA, BETWEEN THE SHADOWS, CD, 2024
King Zebra stürmte mit ihrer EP aus dem Jahr 2019 in die Musikszene, einer klanglichen Reise, die durch den herausragenden Titel ,,Firewalker" geprägt war, über 2 Millionen Streams verzeichnete und die Band fest in den Herzen von Rock-Enthusiasten auf der ganzen Welt etablierte. Ihre Präsenz nahm zu, als sie auf renommierten Festivals wie Rock the Ring und Rock of Ages auftraten und die Bühne mit ikonischen Acts wie Lynyrd Skynyrd, Uriah Heep und Rose Tattoo teilten.
Im Jahr 2020 begab sich King Zebra auf eine transformative Reise in die Crehate Studios in Göteborg, Schweden, um unter der kompetenten Anleitung des Produzenten Oscar Nilsson ihr zweites Album ,,Survivors" zu erstellen. Die Zusammenarbeit mit der ehemaligen Thundermother-Sängerin Guernica Mancini bei ,,Wall of Confusion" steigerte ihren Sound und fand bei Fans und Kritikern gleichermaßen großen Anklang. Das Album fand bei Golden Robot Records ein Zuhause und ebnete den Weg für ausgedehnte Tourneen durch Europa, bei denen es Bühnen mit namhaften Acts wie Crash Diet teilte.
King Zebra ist nun bei Frontiers Records unter Vertrag und ist bereit, ihr nächstes klangliches Meisterwerk zu liefern: ,,Between The Shadows", erneut sorgfältig produziert von Oscar Nilsson. Dieses mit Spannung erwartete Album verspricht eine musikalische Reise, die drei Jahre dauerte.
,,Between The Shadows" soll den Höhepunkt von Hingabe, Leidenschaft und Liebe zum Detail zeigen, der den unverwechselbaren Sound von King Zebra ausmacht, der vom ehemaligen CHINA-Sänger Eric St. Michaels geprägt wird. Während die Band ihren Terminkalender mit Live-Terminen füllt, erwartet die Welt sehnsüchtig die Veröffentlichung dieses neuen Kapitels im musikalischen Erbe von King Zebra.
Bleiben Sie dran, wenn King Zebra mit der Veröffentlichung von ,,Between The Shadows" am 12. April 2024 das nächste Kapitel ihrer Rock-Odyssee aufschlägt.
Montag, 11. März 2024
SCOTT STAPP, HIGHER POWER, CD 2024
"Der mehrfach Grammy-Award-Nominierte und -Gewinner SCOTT STAPP setzt
seine triumphale Rückkehr als Solo Künstler fort und veröffentlicht am
15.03.2024 sein brandneues Album Higher Power via Napalm Records. Als
eine der bekanntesten Stimmen der Rockmusik ist Stapp ""bereit für ein
großes Jahrzehnt. Er kling genauso kraftvoll wie vor 25 Jahren und
enthüllt die Härte, die in seiner ikonischen Stimme ruht"" (Loudwire).
Das kommende Album ist der Nachfolger des 2019 erschienenen The Space
Between the Shadows, das neben unzähligen weiteren Top-Chartpositionen
auf Platz 3 der US Current Rock Albums Charts, der US Current Hard Music
Albums Charts und der UK Official Rock and Metal Charts einstieg.
Higher Power besteht aus 10 unvergesslichen Tracks - darunter absolute
Radio Hymnen, gefühlvolle Balladen, absolute Metal Banger und Heavy-Rock
Hits - und besticht durchweg mit Brillanz und inbrünstiger Energie.
Dabei werden Themen wie Verlust, Frustration, Verrat und
Beinahe-Niederlagen besprochen. Neben SCOTT STAPPs unverkennbarem Gesang
und seinen herausragenden Songwriter-Fähigkeiten bietet Higher Power
bestechende Auftritte der Hardrock-Queen Dorothy, des mehrfach
ausgezeichneten Gitarren-Virtuosen Yiannis Papadopoulos und einen Song
den der mehrfach Grammy-prämierte Songwriter und Musiker Steve McEwan
mitgeschrieben. Higher Power wurde von Marti Frederiksen und Scott
Stevens produziert, wobei Stapp selbst als Co-Produzent auftritt.
SCOTT STAPPs Markenzeichen, dem introspektiven und beobachtenden
Songwriting, wird speziell bei den zwei Hoffnung spendenden Songs auf
dem Album, dem Opener und Titeltrack, sowie erste Single ,,Higher
Power"", die mit fetten, groovenden Riffs und einem epischen Refrain
besticht, sowie den kontemplativen Albumabschluss ,,Weight Of The
World"" deutlich. Dazwischen wird der Hörer durch Themen wie Versuch und
Irrtum, Entdeckung und Offenbarung geführt. Tracks wie das stürmische
und doch melodische ""Deadman's Trigger"", das gefühlvolle und
hypnotisierende ""When Love Is Not Enough"" und das packende, hymnische
""Black Butterfly"" bieten herausragende Riffs und stehen für die
metallischen Passagen des Albums. Tracks wie ""What I Deserve"",
""Quicksand"" und ""Dancing In The Rain"" glänzen durch rasante und
ausgefeilte Leads und Soli des Gitarrengenies Yiannis Papadopoulos. Die
Akustik-Ballade ""If These Walls Could Talk"" vereint Stapp mit der
gefeierten Rock Sängerin Dorothy zu einem emotionalen Duet. Das spätere
""You're Not Alone"", das gemeinsam mit dem legendären Songwriter Steve
McEwan geschrieben wurde, ist sowohl eine Bekräftigung des Glaubens als
auch die Erkenntnis, dass man lernen kann, allein zu überleben, ohne
sich allein zu fühlen.
Higher Power ist ein Leitfaden für die Entdeckung und die Vertiefung des
eigenen Glaubens, der Überzeugung und der Abhängigkeit von einer Macht,
die größer ist als man selbst. Das Album verarbeitet Stapps eigene
Erfahrungen auf Messers Schneide mit der Erkenntnis, dass niemand
alleine durch dieses Leben geht, während es gleichzeitig SCOTT STAPPs
starke neuere Ära fortsetzt."
Freitag, 8. März 2024
HAMMER KING, KÖNIG UND KAISER, CD, 2024
"HAMMER KING sind zurück! Einmal mehr verneigt sich das Quartett um den
ehemaligen Ross The Boss-Sänger Titan Fox zu Ehren des mächtigen Hamme
King und veröffentlicht am 22. März 2024 das brandneue, sechstes
Studioalbum König und Kaiser via Napalm Records. Über insgesamt zehn
Tracks hinweg liefert die royale Power Metal-Macht ein bombastisches
Hitfeuerwerk, das der Nackenmuskulatur keine Pause gönnt.
Seit ihrer Gründung 2015 überzeugen HAMMER KING mit bisher fünf
Studioalben und fulminanten Live-Shows, wie etwa auf dem Summer Breeze
Open Air 2022. König und Kaiser folgt auf das hammerharte Kingdemonium
und krönt das bisherige Schaffenswerk der Band mit neuen, königlichen
Hymnen sowie einem Gastbeitrag von The Tribune, seines Zeichens Sänger
der Labelkollegen WARKINGS, mit denen HAMMER KING im Frühjahr 2024 auf
große Europatournee gehen.
Auf König und Kaiser treffen donnernde Drumms auf blitzschnelle Riffs,
die ehrenvoll den roten Teppich für einprägsame Mitsing-Refrains
ausrollen. Ungezügeltes Headbangen ist hier ebenso Programm, wie die
episch hoch erhobene Faust, die bis in den Olymp des großen Hammer Kings
ragt. HAMMER KING setzen auch diesmal wieder auf die Zusammenarbeit mit
Charles Greywolf von den Genre-Giganten POWERWOLF, der das neue
Meisterwerk in seinem Greywolf Studio aufgenommen, und gemeinsam mit
Sänger Titan Fox produziert hat. Gemischt und gemastert wurde König und
Kaiser von Jacob Hansen in den Hansen Studios, der unter anderem für
seine Arbeit mit Bands wie Amaranthe, Arch Enemy und Volbeat bekannt
ist. Das Album-Cover stammt von Artwork-Virtuose Péter Sallai. Mit König
und Kaiser legen HAMMER KING ein großes, vor Kraft nur so strotzendes
neues Album vor und manifestieren ihren Stellenwert in der Szene
eindrucksvoll. Huldigt dem großen Hammer King in einer Welt voller
spannender Mythen und Geschichten!"
Donnerstag, 7. März 2024
BRINKER, ALLOY ROCK, CD, 2023
MelodicRock Classics freut sich, endlich den lang erwarteten
Veröffentlichungstermin des einzigen BRINKER-Albums bekannt geben zu
können, das nach seiner ursprünglichen (und limitierten)
Kassettenveröffentlichung im Jahr 1985 wiederbelebt wurde.
Es wurde viel Zeit darauf verwendet, sicherzustellen, dass dies die vollständige Geschichte von Brinker ist.
Der Schlagzeuger und Namensgeber Ray Brinker entdeckte die
Original-Reel-to-Reel-Master, die nach Nashville geschickt wurden, um
dort gebacken und digitalisiert zu werden, und dann an die MRC-Zentrale
in Australien geschickt wurden, wo die digitalisierten Dateien an JK
Northrup geschickt wurden, damit er seine Remastering-Magie entfalten
konnte.
Noch besser: Die Originalbänder enthielten nicht nur das vollständige
Originalalbum mit 12 Titeln, sondern zusätzlich 6 Bonustracks, die in
dieser Deluxe Edition-CD ,,Alloy Rock" enthalten sind.
Zu den Brinkers Mitgliedern gehört der Gitarrist Andy Timmons - allen
bekannt durch seine Rolle in Danger Danger sowie seine eigenen
Soloveröffentlichungen. Schlagzeuger Ray Brinker wurde zu einem der
gefragtesten Session-Mitglieder in Los Angeles, mit Auftritten bei
Cinderella, Pat Benatar, Jon Butcher Axis, David Lee Roth, Steve Morse,
Frank Gambale, Joe Cocker, Ray Charles und vielen anderen.
Bassist Steve Bailey tourte und nahm mit Leuten wie Dizzy Gillespie,
Willie Nelson, Jethro Tull, Paquito D'rivera, Larry Carlton und den
Rippingtons und allen dazwischen liegenden Orten auf. Seit 30 Jahren
arbeitet er mit seinem Basskollegen Victor Wooten bei Bass Extremes
zusammen.
Der Powerhouse-Sänger Mark Pyburn verließ das Musikgeschäft, fand aber
kürzlich den Weg zurück und wagte sich in seinen 40ern und 50ern wieder
in die Leitung der Musik in Gotteshäusern zurück.
MelodicRock Classics wird BRINKER ,,Alloy Rock" (Deluxe Edition) am 24. November veröffentlichen.
Mittwoch, 6. März 2024
PINK ROSE, JUST WHAT WE NEEDED, DCd, 2023
Das Label liefert nicht nur zum ersten Mal überhaupt ein klassisches Hardrock-Kultalbum von 1986 auf CD, sondern auch eine brandneue Neuaufnahme desselben Albums, alles in einem Paket.
Die Band sind die französischen Rocker PINK ROSE, das Album ist ,,Just What You Needed". Das Album wurde ursprünglich 1986 auf LP veröffentlicht und enthält Marc Quee als Sänger; Fabrice Fourgeaud an der Gitarre; Thierry Gaulme am Schlagzeug; und Pierre Bremond am Bass.
PINK ROSE entstand aus der Asche von Attentat Rock und nahm nur ein einziges Album auf, doch nach einer Attentat Rock-Reunion im Jahr 2009 begannen die vier Mitglieder von Pink Rose Gespräche über eine Neuaufnahme des Albums. Jetzt, fast 15 Jahre später (37 Jahre seit der Veröffentlichung von Just What You Needed), ist die neue kathartische Aufnahme fertiggestellt und trägt den treffenden Titel Just What We Needed.
,,Just What We Needed" wird Disc 1 eines 2-Disc-Sets sein, wobei das original remasterte Album Just What You Needed die zweite Disc sein wird.
Als Attentat Rock im Januar 1986 ins Studio Maunoir in Genf ging, war es ihre Absicht, das vierte Album der Band aufzunehmen, das ,,Pink Rose" heißen sollte.
Einige Monate zuvor verließ Herve Raynal, der Hauptkomponist der Band, die Band und wurde durch Stéphane Bonneau (Satan Jokers) ersetzt. Nach der ersten Woche der Aufnahmen entschloss sich Stephane, die Band zu verlassen, was die Band als Quartett verließ.
Anstatt einen neuen Leadgitarristen zu engagieren, entschied sich die Band dafür, den Songs Keyboards hinzuzufügen (gespielt von Thierry Fervant, Besitzer von Studio Maunoir). Dies - und die Tatsache, dass sich die neuen Kompositionen vom bisherigen Stil des Attentat Rock unterschieden - veranlasste die Band, einen völlig anderen Weg einzuschlagen und ihren Namen in Pink Rose zu ändern.
Die Band war nie zufrieden mit der Produktion, die ihrer Meinung nach den Songs nicht gerecht wurde, und löste sich einige Monate nach der Veröffentlichung des Albums auf. Bis jetzt.
MRC wird am 29. September 2023 das 2CD-Set Just What We Needed veröffentlichen.
Dienstag, 5. März 2024
CRUZH, THE JUNGLE REVOLUTION, CD, 2024
,,Wir freuen uns sehr, das Album zu veröffentlichen", fügt Butabi hinzu, ,,denn es ist bei weitem unsere ehrlichste Veröffentlichung bisher. Wir haben den Kreis geschlossen und sind im Dschungel gelandet, aus dem wir kommen. Genießen Sie die quietschenden Gitarren und den massiven Gesang." -mit Refrains, bis wir uns bei einer Live-Show in Ihrer Nähe treffen."
Mit ,,The Jungle Revolution" kehrt Cruzh zurück, um die Reinheit der Wildnis, ihre inneren Tiere und die Attitüde des Rock n Roll zu finden. Mit voller Wucht und etwas mehr Power im Line-up gesellen sich Alex, Butabi, Anton und Silver zum Gitarristen Johan Öberg. Mit zwei Gitarristen ist die Band in eine härtere, rifflastigere Richtung vorgedrungen, ohne dabei ihre Liebe für große Refrains mit wahnsinnig eingängigen Hooks zu verlieren.
Cruzh stammt aus Schweden und wurde gegründet, als sich die ehemaligen TrashQueen-Mitglieder Anton Joensson und Dennis Butabi Borg mit Tony Andersson zusammenschlossen, der für seine Arbeit an einer unveröffentlichten TrashQueen-Platte bekannt ist. Cruzh sorgte im März 2013 mit ihrem Online-Debüt für Aufsehen und löste mit der Veröffentlichung von ,,In a Blink of an Eye" großes Interesse aus. Die anschließende Veröffentlichung von ,,Stay" und kryptische Social-Media-Hinweise heizten die Spekulationen zusätzlich an. Der Herbst 2013 markierte ihre Entlarvung, zeitgleich mit der gefeierten EP ,,Hard To Get". Cruzhs Reise erreichte 2015 einen neuen Höhepunkt, als Frontiers Music Srl sie annahm.
Mit Blick auf das Jahr 2024 erwartet Cruzh die Veröffentlichung von ,,The Jungle Revolution", einem mit Spannung erwarteten Album, das ihre musikalische Erzählung neu definieren und das Publikum weltweit fesseln wird. Seien Sie gespannt auf das nächste Kapitel von Cruzh, in dem sie weiterhin die Grenzen der Rockmusik verschieben.
Da alle fünf Bandmitglieder als Songwriter fungieren, ist die Band hungrig und begierig darauf, ,,The Jungle Revolution" auf die Straße zu bringen.
Montag, 4. März 2024
NIGHTBLAZE, NIGHTBLAZE, CD, 2024
Nightblaze begann im Jahr 2021 als Idee des italienischen Komponisten,
Multiinstrumentalisten und Produzenten Dario Grillo (Platens, Violet
Sun) mit der Absicht, einen soliden, aktuellen Sound mit tiefen
80er-Jahre-Melodic-Rock-Einflüssen zu schaffen. Der aufstrebende
italienische Rockstar Damiano Libianchi (Perfect View) wurde als Sänger
engagiert und die komplette Besetzung wurde durch die Mitwirkung von
Darios Bruder Alex Grillo (Platens, Violet Sun, Verdemela) am Schlagzeug
und Federica Raschellà (Steel) vervollständigt Tyrant, Evil Eyes) am
Bass.
,,Nightblaze" wird die Messlatte für melodische Rockmusik hoch legen,
dank einer Sammlung von Songs mit ansteckenden Hooks, großem Gesang und
einer straffen Musikalität, allesamt in einem bombastischen
80er-Jahre-Produktionssound gestaltet. Das CD-Booklet enthält
einführende Linernotes von Ant Heeks (Fireworks Magazine), während
Cover-Art und CD-Grafiken von Aeglos Art (Wheels Of Fire, Platens,
StreetLore, Raintimes, Room Experience) entwickelt wurden.
Freitag, 1. März 2024
LASTWORLD, BEAUTIFUL ILLUSION, CD, 2024
LastWorld kehrt mit ihrem fünften Album in knapp fünf Jahren erneut
zurück. Man könnte meinen, es gäbe eine Verlangsamung, nachdem man all
die Musik gemacht hat, die man kennt und liebt, aber nein, Jim Shepard
und David Cagle haben ihr neues Album ,,Beautiful Illusion" wieder
einmal mit all dem Melodic Hard Rock gefüllt, den man erwarten würde von
LastWorld. Und wie üblich haben sie auch einige Überraschungen parat,
die man erwarten würde. Wieder einmal gemeistert vom unglaublichen JK
Northrup.
Jim Shepard von LastWorld: ,,Wenn es darum geht, endlich ein neues
LastWorld-Album zu veröffentlichen (fünf in fünf Jahren), ist es immer
aufregend. Wir denken, dass jede Veröffentlichung unsere beste ist, aber
was sie wirklich großartig macht, ist, wenn die Fans (also Freunde)
posten." und E-Mails aus der ganzen Welt, die uns sagen, was SIE denken.
Unser neues Album ,,Beautiful Illusion" passt genau in die Mitte all
unserer Veröffentlichungen. Wo unser erster Auftritt die Tür für uns
geöffnet hat, hat die Unterzeichnung bei Perris Records die Tür
eingetreten, und Jetzt arbeitet Perris Records mit der PR-Firma Michael
Brandvold Marketing zusammen ... Ich erwarte, dass die Musik von
LastWorld noch bekannter wird.
Donnerstag, 29. Februar 2024
NO LOVE LOST, LAST CALL, CD, 2023
,,No Love Lost" ist eine Band, die den unnachgiebigen Geist und die Widerstandsfähigkeit von Musikern verkörpert, die sich einer Herausforderung nach der anderen stellen. Ihre Reise war so turbulent, dass sie leicht Gegenstand eines VH1-Specials ,,Behind the Music" sein könnte. Von häufigen Besetzungswechseln bis hin zu Verzögerungen bei der Veröffentlichung von Alben sind sie mehr Querdenkern als einem professionellen Pitcher begegnet. Bemerkenswert ist, dass ihr letztes Album, ,,BLISS", genau zu dem Zeitpunkt eingestellt wurde, als die COVID-Lockdowns Einzug hielten - eine unvorhergesehene Hürde, die sie mit unerschütterlicher Entschlossenheit bewältigten. ,,BLISS" erhielt begeisterte Kritiken und starke Unterstützung von ihrem Label Kivel Records. Es wurde gefeiert, wie sich die Albumfans gesehnt hatten, trotz seines ungünstigen Debüts während einer Pandemie. Allerdings gab sich No Love Lost nicht mit dem bloßen Erfolg zufrieden; Ihr Ziel war es, die hohe Messlatte, die sie mit ,,BLISS" gesetzt hatten, zu übertreffen. Anstatt nachzugeben, nahm diese Band die Herausforderung mit unerbittlicher Entschlossenheit an. Ihr neuestes Werk, ,,Last Call", dient als Nachfolger von ,,BLISS" und ist nichts weniger als eine bemerkenswerte Weiterentwicklung. Man sagt, dass Künstler ein Leben lang Zeit haben, um ihr erstes Meisterwerk zu erschaffen, aber nur ein Jahr, um eine würdige Fortsetzung zu erschaffen. No Love Lost trotzt dem Fluch des zweiten Albums und beweist mit ihrer dritten Veröffentlichung, dass sie nicht nur Schritt halten, sondern auch voranschreiten. Während ,,LAST CALL" das Ende andeuten mag, ist es noch lange nicht das letzte Kapitel dieser Band. Bei diesem Album haben sie ihr ganzes Herz und ihre Seele in jeden einzelnen Track gesteckt und damit ihr bislang bestes Werk abgeliefert, und manche wagen sogar zu sagen, dass es das Rockalbum des Jahres ist. Auf dieser Platte gibt es keinen einzigen ,,Skip"-Titel; Es bietet kolossalen Gesang, sorgfältige Produktion, funkelnde Gitarrenleads und vor allem unvergessliche, eingängige Melodien. ,,LAST CALL" verkörpert alles, was man sich von einer Arena-Rock-Platte wünscht. Es ist ein Klangfest, das man sich nicht entgehen lassen sollte. Tun Sie sich selbst einen Gefallen und erleben Sie ,,LAST CALL" von No Love Lost.
Mittwoch, 28. Februar 2024
P.M.HEAT, BREAKING THE ICE, CD, 2023
P.M. Heat stammte aus Shriner, Texas und spielte einen Hard Rock/AOR-Stil voller Keyboards und aufsteigender Gitarren. Wenn Sie Backing-Vocals mögen, ist diese Band genau das Richtige für Sie. P.M. Heat veröffentlichte 1989 eine EP, sowohl auf Vinyl als auch auf CD, die beide zu großen Sammlerstücken geworden sind (die CD wurde mehrmals für über 700 $ verkauft). Die Band veröffentlichte 1990 eine Kassette in voller Länge, auf der sie weiterhin sehr eingängige/radiofreundliche Songs spielte. Beide Veröffentlichungen stehen seit vielen Jahren auf der Suchliste und sind nun endlich zu einem angemessenen Preis erhältlich, da sie auf einer einzigen CD erhältlich sind. Alle 14 Titel wurden für Ihr Hörvergnügen digital remastered (als ob die eingängigen Songs selbst das nicht bereits getan hätten).
Dienstag, 27. Februar 2024
JAMES DURBIN, ONLY JAMS. CD, 2023
Brian Durbins Debütalbum war die größte Überraschung des Jahres. Only Jams ist eine Sammlung von Singles, die er im Laufe des Jahres 2022 veröffentlichte und die er 2023 auf diesem Album zusammenstellte. Brian Durbin ist eine Ein-Mann-Band, da er alles erledigt." Die Instrumente hier und der größte Teil der Produktion. Dieses Album zeigt, dass Brian Durbin ein talentierter Musiker ist, der ein Händchen für das Schreiben eingängiger Riffs und sogar eingängiger Melodien hat. Der Eröffnungstrack ,,Shake This City" ist ein perfektes Beispiel für einen schlüpfrigen Hardrock-Track mit großartigen Versen. ,,J. Lo of Chicago" und ,,Dick" strotzen vor glamouröser Eingängigkeit. Das gesamte Album hat eine Wohlfühlatmosphäre, auch wenn einzelne Titel Bezüge zu verschiedenen Künstlern herstellen. Der größte Teil besteht darin, dass die auf dieser CD enthaltenen Titel klingen wie ein perfekt zusammenhängendes Album, ohne dass sie als zusammenhängendes Album gedacht sind. Gegen Ende des Albums gibt es eine coole Pause, die eigentlich Brians humorvoller Monolog ist, der die Beweggründe hinter diesem Album erklärt. Die Pause trennt die ersten neun Titel von Brians allererste zwei Singles."
Montag, 26. Februar 2024
RANKELSON, HUNGRY FOR BLOOD, 1986, CD, 2022
Erstmals am 18.02.2022 offiziell auf CD das 1986er Album der kultigen U.K. Glam Metal Rocker ~ als 2022er CD Release mit 2 Bonustracks !
Freitag, 23. Februar 2024
NEON RIEDER, DESTINATION UNKNOWN, CD, 2024
Die Geschichte der argentinischen Melodic/ Hard Rock-Gruppe Neon Rider
begann 2020, als die beiden Gitarristen, Bandkollegen einer anderen
Gruppe, Hernan Cattaneo & Marcos Nieva Green, beschlossen, ein neues
Projekt zusammenzustellen, um Musik mit einem klassischeren Sound zu
schaffen, der auf ihren Hard Rock & AOR-Wurzeln basiert. Als sie
anfingen, wurde schnell klar, dass es mehr als nur ein Projekt war und
dass es das Richtige war, eine richtige Band zu gründen.
So wurde schließlich nach ein paar Jahren, mit einer Single und einer
EP, die Band mit Bruno Sangari (Gesang), Daniel Bravo (Bass) und Pablo
Ureta am Schlagzeug komplettiert. "Destination Unknown" soll den Hörer
zu einem "unbekannten Ziel" führen soll und ihm das Gefühl geben an
andere Orte und Epochen zu reisen. Dieses Album stellt auch eine
Verbindung zwischen den Mitgliedern und ihren Söhnen und Töchtern dar,
denn der letzte Song des Albums, "Riders Of The Night", zeigt einen
Kinderchor mit besonderen Gästen: Valentino Sangari, Sofia Cattaneo,
Leandro Guzman Nieva und Julieta Nieva Rodriguez.
Donnerstag, 22. Februar 2024
ART OF ANARCHY, LET THERE BE ANARCHY, CD, 2024
Art Of Anarchy sind zurück!
Die Band erlebt eine Wiedergeburt mit einer dunkleren, unheimlicheren
Note. Die Gründungsmitglieder Jon Votta (Gitarre), Vince Votta
(Schlagzeug) und Gitarrist Ron ,,Bumblefoot" Thal (ehemals Guns N' Roses
/ Sons Of Apollo) begrüßen Sänger Jeff Scott Soto (ehemals Yngwie
Malmsteen / Sons Of Apollo) und Bassist Tony Dickinson Music (SOTO /
Trans-Siberian Orchestra) in dieser neuen Besetzung.
Die Band kehrt nach sechs Jahren mit der neuen Single und dem Musikvideo
VILIFIED zurück, die jetzt erhältlich sind, und dem Comeback-Album LET
THERE BE ANARCHY, das am 16. Februar 2024 über Pavement Entertainment
veröffentlicht wird
Mittwoch, 21. Februar 2024
JANE, LIVE `88, 1988, CD, 2024
Eine Sensation! Dieses Album erschien 1988 nur in einer limitierten Privatpressung von 300 Stück! Nun erscheint dieses heiß gefragte Sammlerstück erstmals offiziell.
Die damalige Besetzung mit Peter Panka (Drums, vocals), Werner
Nadolny (keyboards), Klaus
Walz (guitar)und Stephanie Shea (bass, vocals) hatte sich für den
Auftritt im Capitol in Hannover ordentlich verstärkt.
Ur-Mitglied Charly Maucher (bass, vocals)
war dabei, ausserdem Dete Kuhlmann (percussion, vocals), und für den
Hintergrundgesang sorgten Anca Graterol, Martina Maschke und Petra
Steffens. Großartig auch der
Gastauftritt von Thomas Kretschmar, später als Carola
Kretschmar Ausnahmegitarristin im Panikorchester! Diese großartige
Besetzung führte das begeisterte Publikum durch einen
kurzweiligen Konzertabend mit vielen Klassikern aus der
JANE-Geschichte .Ein unverzichtbares Krautrock-Dokument!Das VINYL Cover unterscheidet sich leicht von der 2024 CD Version von Sireena Records die am 15.03.2024 veröffentlicht wird und mit "Energy" als Track 3 ein Drumsolo ausweist.